Le Jardin
Des Artistes
Le Jardin Des Artistes est bien plus qu’un lieu d’exposition. C’est un lieu de découverte, d’émerveillement et de partage pour toutes les sensibilités à l’art.
Pour satisfaire la curiosité artistique de chacun, nous sommes fiers de vous présenter les différents créateurs et créatrices qui nous font l’honneur d’exposer au Jardin des Artistes.
Isabeau
Chirat
Sculpteuse de fils, de métaux, mais surtout sculpteuse de vide, Isabeau Chirat met en forme les matériaux et les espaces dans ses compositions.
Toute sa démarche se base sur la dichotomie entre le plein et le vide, le précieux et le « sans-valeur », pour mettre en exergue la présence du vide comme partie intégrante du monde qui nous entoure.
Henri-François
Dumont
Henri-François Dumont est de ces artistes autodidactes au style particulièrement reconnaissable et novateur. Parmi ses plus de 300 pièces uniques sur le thème du siège détourné de sa fonction, nombre d’entres elles ont été exposées à Moscou, Paris, et plus récemment à l’Isle sur la Sorgue.
Henri-François
Dumont
Henri-François Dumont est de ces artistes autodidactes au style particulièrement reconnaissable et novateur. Parmi ses plus de 300 pièces uniques sur le thème du siège détourné de sa fonction, nombre d’entres elles ont été exposées à Moscou, Paris, et plus récemment à l’Isle sur la Sorgue.
Ernst Gunter
Herrmann
La matière brute des sculptures d’Ernst Gunter Herrmann est l’acier ou l’inox. A partir de différentes tôles, il découpe à la torche à plasma quatre tiges pour les assembler entre elles et former des cadres. Ceux-ci sont ensuite emboités et assemblés pour former des sculptures s’incorporant dans un site paysager adapté à un terrain plus ou moins accidenté.
Ernst Gunter
Herrmann
La matière brute des sculptures d’Ernst Gunter Herrmann est l’acier ou l’inox. A partir de différentes tôles, il découpe à la torche à plasma quatre tiges pour les assembler entre elles et former des cadres. Ceux-ci sont ensuite emboités et assemblés pour former des sculptures s’incorporant dans un site paysager adapté à un terrain plus ou moins accidenté.
Pierre Manzoni
Ancien ingénieur civil, Pierre Manzoni réalise des sculptures empreintes de forces animales, liant maîtrise technique et légèreté poétique. La qualité de ses œuvres fût reconnue avant même qu’il n’expose pour la première fois, plusieurs collectionneurs d’art ayant eu un coup de cœur pour son travail dès ses débuts. Archaïques, puissantes, presque mouvantes et pourtant incroyablement stables, ses sculptures dégagent une aura unique.
Pierre Manzoni
Ancien ingénieur civil, Pierre Manzoni réalise des sculptures empreintes de forces animales, liant maîtrise technique et légèreté poétique. La qualité de ses œuvres fût reconnue avant même qu’il n’expose pour la première fois, plusieurs collectionneurs d’art ayant eu un coup de cœur pour son travail dès ses débuts. Archaïques, puissantes, presque mouvantes et pourtant incroyablement stables, ses sculptures dégagent une aura unique.
André Miorin
Depuis son plus jeune âge, André Miorin s’est toujours intéressé à la sculpture. D’abord par le bois, puis le marbre et le fer, il apprend diverses techniques qui lui permettent aujourd’hui de mêler ces matériaux dans ses œuvres. Toutes en courbes, jouant sur les ombres et les dynamiques, il expose aujourd’hui dans certains des plus beaux jardins et paysages de Provence.
André Miorin
Depuis son plus jeune âge, André Miorin s’est toujours intéressé à la sculpture. D’abord par le bois, puis le marbre et le fer, il apprend diverses techniques qui lui permettent aujourd’hui de mêler ces matériaux dans ses œuvres. Toutes en courbes, jouant sur les ombres et les dynamiques, il expose aujourd’hui dans certains des plus beaux jardins et paysages de Provence.
Pierre Sgamma
Des figurines en céramique à la peinture en passant par de gigantesques installations, Pierre Sgamma explore divers médias artistiques pour exprimer son message. Ses œuvres se veulent perturbantes, merveilleuses, dérangeantes ou encore hypnotiques, mais toujours incitant à la réflexion. Il crée à partir de son ressenti, faisant preuve d’un grand sens critique et d’une poétique auto-dérision dans sa démarche créative.
Pierre Sgamma
Des figurines en céramique à la peinture en passant par de gigantesques installations, Pierre Sgamma explore divers médias artistiques pour exprimer son message. Ses œuvres se veulent perturbantes, merveilleuses, dérangeantes ou encore hypnotiques, mais toujours incitant à la réflexion. Il crée à partir de son ressenti, faisant preuve d’un grand sens critique et d’une poétique auto-dérision dans sa démarche créative.
Félix Valdelièvre
Félix Valdelièvre a grandi dans l’atelier de Lithographie Pousse-Caillou à Roquefort des Corbières. D’une grande sensibilité artistique dès l’enfance, il devra se lancer dans une formation d’installateur chauffagiste pour découvrir la soudure, qui le passionne alors immédiatement. Il change donc de voie pour se lancer dans l’art, avec des séries comme « les bestioles » ou « les piafs », avant d’atteindre aujourd’hui son affection des formes oblongues destructurées.
Félix Valdelièvre
Félix Valdelièvre a grandi dans l’atelier de Lithographie Pousse-Caillou à Roquefort des Corbières. D’une grande sensibilité artistique dès l’enfance, il devra se lancer dans une formation d’installateur chauffagiste pour découvrir la soudure, qui le passionne alors immédiatement. Il change donc de voie pour se lancer dans l’art, avec des séries comme « les bestioles » ou « les piafs », avant d’atteindre aujourd’hui son affection des formes oblongues destructurées.
Véronique Wirth
Sculpteuse, peintre et dessinatrice, Véronique Wirth s’inspire de la nature et du vivant pour créer des œuvres pleines de mouvement. Travaillant majoritairement à partir de fil d’acier, ses sculptures sont un subtil équilibre de force et de légèreté mêlées dans des formes parfois animale, parfois abstraites, toujours envoutantes.
Véronique Wirth
Sculpteuse, peintre et dessinatrice, Véronique Wirth s’inspire de la nature et du vivant pour créer des œuvres pleines de mouvement. Travaillant majoritairement à partir de fil d’acier, ses sculptures sont un subtil équilibre de force et de légèreté mêlées dans des formes parfois animale, parfois abstraites, toujours envoutantes.
Elisabeth Von Wrede
Elisabeth Von Wrede est une coloriste singulière du fait qu’elle sublime les couleurs vives en les cachant. Ses toiles composées de nuances éclatantes et de textes mystérieux sont parsemées d’une multitude de ce carré blanc qui est aujourd’hui sa marque de fabrique, créateur de mystère et de tentation chez le spectateur.
Elisabeth Von Wrede
Elisabeth Von Wrede est une coloriste singulière du fait qu’elle sublime les couleurs vives en les cachant. Ses toiles composées de nuances éclatantes et de textes mystérieux sont parsemées d’une multitude de ce carré blanc qui est aujourd’hui sa marque de fabrique, créateur de mystère et de tentation chez le spectateur.
Michel Froment
Artiste parfois qualifié de « néopop », modeleur de bizarre et d’absurde, Michel Froment est l’antithèse du minimalisme moderne.
Installé dans la Drôme provençale, il crée à partir de métal et de résine des personnages hauts en couleurs et en émotions. De nombreux amateurs ont déjà craqué pour une de se pièces, notamment Pierre Cardin qui a su le repérer dès ses débuts.
Michel Froment
Artiste parfois qualifié de « néopop », modeleur de bizarre et d’absurde, Michel Froment est l’antithèse du minimalisme moderne.
Installé dans la Drôme provençale, il crée à partir de métal et de résine des personnages hauts en couleurs et en émotions. De nombreux amateurs ont déjà craqué pour une de se pièces, notamment Pierre Cardin qui a su le repérer dès ses débuts.
Jean Suzanne
Originaire de Bois-Colombe en Hauts-de-Seine, Jean Suzanne crée son atelier à Puylaroque en 1975 pour sculpter à temps plein en 1985.
Ce passionné d’abord de figuratif, puis d’abstrait, réalise des formes géométriques de grande envergure en différents métaux soudés. Plusieurs fois prisés, notamment en France et au Japon, il trouve aujourd’hui l’inspiration pour son art dans l’étude du monde minéral.
Jean Suzanne
Originaire de Bois-Colombe en Hauts-de-Seine, Jean Suzanne crée son atelier à Puylaroque en 1975 pour sculpter à temps plein en 1985.
Ce passionné d’abord de figuratif, puis d’abstrait, réalise des formes géométriques de grande envergure en différents métaux soudés. Plusieurs fois prisés, notamment en France et au Japon, il trouve aujourd’hui l’inspiration pour son art dans l’étude du monde minéral.
Jean-Louis Toutain
Né à Toulouse en 1948, Jean Louis Toutain a exploré de nombreux domaines et métiers avant d’être reconnu en tant qu’artiste.
Au départ apprenti céramiste, il sera passé par l’architecture, l’imprimerie la publicité ou encore le design avant de se consacrer pleinement à la sculpture. Tout en courbes et en minimalisme, son style a été de nombreuses fois prisées avant les années 2000, et sa popularité ne baisse pas parmi les collectionneurs.
Jean-Louis Toutain
Né à Toulouse en 1948, Jean Louis Toutain a exploré de nombreux domaines et métiers avant d’être reconnu en tant qu’artiste.
Au départ apprenti céramiste, il sera passé par l’architecture, l’imprimerie la publicité ou encore le design avant de se consacrer pleinement à la sculpture. Tout en courbes et en minimalisme, son style a été de nombreuses fois prisées avant les années 2000, et sa popularité ne baisse pas parmi les collectionneurs.
Corado Gardone
Corado Gardone s’intéresse à ce qu’il y a d’éphémère et de vulnérable dans tout ce que l’homme produit comme dans sa propre existence. Il travaille à la « dématérialisation » de matériaux industriels pour atteindre l’harmonie de volumes et matières créée par la nature et le passage du temps sur les fragiles créations humaines.
Très ému face a des bâtiments en ruine ou à des machines rouillées envahies par la verdure, son travaille est empreint de cette idée de temporalité qui bouscule notre perception des choses.
Corado Gardone
Corado Gardone s’intéresse à ce qu’il y a d’éphémère et de vulnérable dans tout ce que l’homme produit comme dans sa propre existence. Il travaille à la « dématérialisation » de matériaux industriels pour atteindre l’harmonie de volumes et matières créée par la nature et le passage du temps sur les fragiles créations humaines.
Très ému face a des bâtiments en ruine ou à des machines rouillées envahies par la verdure, son travaille est empreint de cette idée de temporalité qui bouscule notre perception des choses.
Ciris Vell
Diplômée de l’Ecole Boulle de Parix ainsi que de l’ESAG, Ciris Vell est une plasticienne ayant élu domicile à l’Isle sur la Sorgue. Peintre et sculptrice, elle compose des œuvres abstraites à partir de lignes et de formes de divers matériaux bruts. Tout en géométrie, elle s’est forgé un style très reconnaissable mettant souvent en scène le même bleu profond, peu à peu devenu l’une de ses marques de fabrique.
Ciris Vell
Diplômée de l’Ecole Boulle de Parix ainsi que de l’ESAG, Ciris Vell est une plasticienne ayant élu domicile à l’Isle sur la Sorgue. Peintre et sculptrice, elle compose des œuvres abstraites à partir de lignes et de formes de divers matériaux bruts. Tout en géométrie, elle s’est forgé un style très reconnaissable mettant souvent en scène le même bleu profond, peu à peu devenu l’une de ses marques de fabrique.
Benoît David
Artiste du mouvement, Benoît David crée d’époustouflantes sculptures cinétiques hypnotisantes.
Benoît David
Artiste du mouvement, Benoît David crée d’époustouflantes sculptures cinétiques hypnotisantes.
En métal laqué ou poli, il joue sur les textures, les réflexions de la lumière naturelle ou encore la force du vent pour activer des structures mobiles de toutes sortes.
